UNITY
" LÀ OÙ LES CORPS CESSENT D'ÊTRE SÉPARÉS POUR
EXISTER ENSEMBLE "
UNITY est un projet photographique et immersif développé sur plusieurs années, réunissant à ce jour près de 200 participantes et participants, venus d’horizons différents et de toutes générations confondues.
Le projet prend forme à travers une expérience collective, pensée comme un espace de rencontre et d’engagement commun.
La photographie y devient un prétexte :
un moyen d’explorer le lien à l’autre, le corps, le toucher et le consentement, dans un environnement respectueux et encadré.
UNITY est à la fois un projet collectif et une expérience très individuelle.
Il ne s’agit pas de modèles, mais de personnes pleinement engagées dans un processus partagé, où chacun trouve sa place au sein d’un ensemble plus vaste que lui-même.
À travers des mises en scène épurées, UNITY interroge des notions profondément
contemporaines :
l’identité, le collectif, la vulnérabilité, lacoexistence. Des questions universelles, qui traversent les sphères sociales et culturelles.
À chaque séance, un groupe de 30 à 50 personnes, mixte ou parfois composé uniquement de femmes, se réunit pour vivre une expérience rare, hors des cadres habituels.
La plupart des participantes et participants ne se connaissent pas. Ils viennent pourtant avec une intention commune : se rendre disponibles, physiquement et mentalement, à une expérience de lâcher-prise.
Ici, les préjugés sont laissés de côté.
Les corps sont photographiés entièrement nus, non pour être montrés individuellement, mais pour composer une seule entité. Ils se touchent, s’assemblent, sans hiérarchie ni distinction, jusqu’à ce qu’aucun espace ne subsiste entre eux.
Une œuvre pensée dans le temps de l’expérience
Pour UNITY, les photographies finales n’ont jamais été montrées aux participants et ne sont pas diffusées en ligne. Ce choix est pleinement assumé et fait partie intégrante de la démarche artistique.
La découverte des images est pensée comme un moment à part entière de l’œuvre : elle est destinée à se faire dans un contexte d’exposition, au sein d’un espace collectif, et non dans l’instant ou par le biais du numérique.
Préserver les images, différer leur révélation, c’est respecter le temps du projet et faire de l’exposition un prolongement essentiel de l’expérience vécue par les participants.
Les coulisses en images
©Patrick Gherdoussi, ©Hervé Richaud, ©Valentine Lecour, ©Nèle Grizard, ©Alisson Riera
Pourquoi UNITY est utile ?
UNITY ne cherche ni à expliquer, ni à convaincre.
Le projet propose un espace de pause, de projection et de résonance, où le spectateur est invité à se reconnaître dans l’autre, à ressentir plutôt qu’à juger.
Dans un contexte de fragmentation sociale, ce type de démarche artistique joue un rôle essentiel : elle rassemble, elle transmet, elle questionne, elle instaure un dialogue sensible et invite les esprits à s'ouvrir à plus grand que soi.
Les témoignages
L'équipe qui m'accompagne
Sylvie Bougault est thérapeute. Son rôle est d’être à l’écoute lorsqu’un débordement émotionnel se manifeste. Elle rassure, réconforte, apaise les dynamiques de groupe et veille à un climat serein pendant la prise de vue. Elle m’assiste également dans le placement des participant·e·s.
Pauline Prato est professeure de danse et chorégraphe. Elle maîtrise avec finesse le langage du corps et échange avec le groupe avant chaque prise de vue. Elle aborde la question du consentement, la manière dont les corps peuvent se toucher avec délicatesse et bienveillance, et m’assiste dans le placement des participant·e·s.
Nèle Grizard est vidéaste. Elle filme les séances du début à la fin, recueille des témoignages et réalise une vidéo souvenir qui sera ensuite transmise aux participant·e·s et partagée sur les réseaux sociaux.
Pourquoi UNITY
mérite une diffusion
à grande échelle ?
Le projet existe. Il est à ce jour auto-financé et il est incarné par celles et ceux qui y ont participé.
Il est structuré, abouti et prêt à être partagé.
Diffuser UNITY à grande échelle, c’est permettre à ces 200 voix de continuer à résonner.
C’est offrir au plus grand nombre une expérience artistique immersive, qui parle du collectif sans l’uniformiser. C'est collaborer avec des artistes dont je souhaite m'entourer pour le son, pour de la vidéo mapping, et des installations épousant l'environnement architectural qui accueillera l'exposition. Aujourd’hui, UNITY entre dans une phase décisive : celle de sa production et de sa diffusion. Cette étape implique des soutiens, des partenariats et des financements, pensés comme des collaborations de sens, au service de l’œuvre et de sa portée.
À qui s'adresse UNITY ?
• Au public, par son accessibilité émotionnelle et sa force immersive.
•|Aux galeries et agents, par la cohérence du corpus, sa maturité et son potentiel d’installation.
• Aux mécènes et partenaires, par la portée humaine et sociétale du projet, au-delà du seul geste artistique.
Le projet trouve sa place aussi bien dans des espaces d’exposition traditionnels que dans des lieux institutionnels ou hybrides, où l’art dialogue avec le monde.
POUR TOUT RENSEIGNEMENT SUR LE PROJET UNITY